Рабочая программа по изобразительному искусству (ИЗО, 5 класс) на тему: рабочая программа Искусство (Изобразительное искусство) 5- 7 классы . Богданова. Протокол заседания методического объединения . Дерноваприказ от 3. Изобразительное искусство и художественный труд 1- 9 классы. Программы общеобразовательных учреждений. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» 1- 9 классы – М. Просвещение, 2. 01. Горяева Н. А., Островская О. В. Декоративно- прикладное искусство в жизни человека: учебник по изобразительному искусству для 5 кл. М. Просвещение,2. Неменская Л. А под редакцией Неменского Б. М Искусство в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 6 класса, М. Просвещение 2. 01. Дизайн и архитектура в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 7- 8 классов, М. Просвещение 2. 01. Нефтеюганск 2. Пояснительная записка. Нормативная база и УМК1. Цели, задачи, структура и содержание учебного предмета. Организация учебного процесса. Основные принципы программы. Основные формы, средства обучения. Основные требования к уровню подготовки обучающихся к концу изучения учебного предмета. Тематическое планирование курса. Учебно- тематический план. Тематическое планирование. Диагностическая база. Рабочие программы и планирование по ИЗО Неменский 5 - 9 класс. Программа по изобразительному искусству для 9 класса разработана на основе: Программа рассчитана на 17 часов (0, 5 часа в неделю). Изобразительное искусство и методика его преподавания. Планирование и график контроля. Нормы оценок. 4. Список литературы. Пояснительная записка. Нормативная база и УМКРабочая Программа «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с авторской программой для общеобразовательных учреждений под редакцией народного художника России, академика РАО и РАХ Б.
М. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» 1- 9 классы (под ред. Неменский - М.: Просвещение, 2. Закон Российской Федерации от 2. При 1 часа в неделю на изобразительное искусство обеспечивается выполнение государственного стандарта знаний, усвоение учебного содержания программы и продвижение детей в развитии познавательных интересов и мышления. Для реализации программного содержания используется учебно- методический комплект, выпускаемый издательством просвещение» (Москва), включает в себя учебники и рабочие тетради для учащихся и методические пособия для учителя под редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского: - В. М. Неменский. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» 1- 9 классы – М. Интернет магазин OZON.ru предлагает изо с доставкой почтой по 5 класс. Методические рекомендации. Ермолинская. В наличии Изобразительное искусство. Рабочая программа по учебнику Л. Савенковой, Е. Ермолинской Технологические карты уроков по учебнику В.Просвещение, 2. 01. Горяева Н. А., Островская О. В. Декоративно- прикладное искусство в жизни человека: учебник по изобразительному искусству для 5 кл. М. Просвещение,2.Неменская Л. А под редакцией Неменского Б.М Искусство в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 6 класса, М.Просвещение 2. 01.Дизайн и архитектура в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 7- 8 классов, М. Горячие Морские Вакансии Срочно read more. Просвещение 2. 01. Цели, задачи, структура и содержание учебного предмета. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно- прикладное искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека. Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно – нравственное развитие ребёнка, т. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия – часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формирования мироотношения. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стрежень программы. При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу из социальных функций. Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления. Одна из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубляться в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания. Цель рабочей программы «Изобразительное искусство» – формирование художественной культуры учащихся, становление их духовного мира. Содержит систему уроков с конкретным распределением учебных часов. Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного. Основными задачами обучения являются: воспитание у учащихся доброжелательности, отзывчивости, душевной красоты, гражданского отношения к явлениям и события окружающей действительности; воспитание интереса и любви к искусству, развитие стремлений к познанию действительности посредством искусства; развитие эстетических чувств и понимания прекрасного, способности наслаждаться искусством, раскрывать специфику художественно- образного отображения действительности средствами графики, живописи, скульптуры и декоративно- прикладного искусства; ознакомление учащихся с выдающимися произведениями изобразительного искусства и архитектуры разных эпох и народов; с произведениями декоративно- прикладного искусства и дизайна; развитие изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения учащихся; усвоение учащимися элементарных знаний основ реалистического рисунка, навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, формирование умения самостоятельно выполнять сюжетные рисунки. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно- прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа, а также знакомство с новыми видами искусства и сложным многоголосием современного искусства. Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме с натуры, по памяти и представлению; объемно- пространственное моделирование, проектно- конструктивная деятельность; декоративная работа с различными материалами; художественная фотография и видеосъемка. Эти три художественные деятельности являются основанием деления визуально- пространственных искусств на виды: изобразительные – живопись, графика, скульптура; конструктивные – архитектура, дизайн; различные декоративно- прикладные искусства. Но одновременно каждая эта форма деятельности присуща созданию любого произведения искусства и поэтому является необходимой основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему не по принципу перечисления видов, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведения искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни. Тематическая цельность и последовательность развития программы помогают обеспечить прочные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения, не допуская механических повторов, поднимаясь год за годом, от урока к уроку, по ступенькам познания ребенком личных человеческих связей со всем миром художественно- эмоциональной культуры. Программа «Изобразительное искусство» для основной школы строится как продолжение и развитие программы для начальной школы. Основная школа - то базовый этап художественного образования учащихся. Поскольку в реальной практике школы в 5—7 классы приходят дети с разным уровнем художественной подготовки, то важнейший материал начальной школы, на новом уровне, присутствует в содержании программы для средней школы. От уровня подготовки учащихся в начальной школе зависит и уровень углубления знаний, навыков и художественного развития учащихся в основной школе. Предусматривает широкое привлечение жизненного опыта детей. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления учащихся. V класс, или первый год основной школы, посвящен изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно- декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы. УI и УII классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.
0 Comments
Leave a Reply. |